（圖 / 索尼音樂 提供）
翻開 J.Sheon 同名專輯《街巷》，最引起我注意的是歌詞本其中一個摺頁畫著疑難排解四步驟：Step 1，取出 CD；Step 2，折斷 CD；Step 3，吃掉專輯；Step 4，拿出智慧型手機開始聽歌。要解決的問題寫在圖畫上方：「若光碟機不見了，怎麼聽這張專輯？」但現在還有多少人使用光碟機？
串流音樂當道已成定局，J.Sheon 不忘在做實體專輯之餘，幽自己一默。喜歡在創作中拿現下流行趨勢開玩笑，是他的特色之一，如以長輩圖為靈感的〈認同請分享〉，或將兒童界 K 歌妖怪手錶主題曲改編成電氣中國風。這些放上 YouTube 的 cover 及少量單曲創作，對 J.Sheon 而言都是不同的練習題，為日後製作完整的作品做好準備。
歌迷就算買了 CD 回家，恐怕還是用手機聽音樂吧！這就是 J.Sheon 獨特的幽默作風。（圖 / Brien John）
充滿 Hip-Hop 魂的 R&B 歌手
新專輯正式發行前，或再更早一點，J.Sheon 真正「開始」音樂創作之前，他的專長其實是視覺創作，大學時期在紐約攻讀數位藝術設計，2013 年回台。「我為什麼會做音樂？」他自問後自答：「因為畫畫、設計做到最後覺得很無聊、沒興趣，所以想做音樂，一直以來我都喜歡聽音樂。」國中時期從 Will Smith 入門饒舌歌曲，之後聽 Wu-Tang Clan、Dr. Dre，再延伸聆聽節奏藍調，不過聽了一圈，到頭來最愛的還是 Hip-Hop。「我以前有個 MSN 帳號，叫做 mynameizrapper，國中的時候其實很想當一個饒舌歌手。」
既然這麼熱愛饒舌，為何不乾脆做張 Hip-Hop 專輯，而是拐彎抹角做「有 Hip-Hop 聽感的 R&B」？「因為 R&B 畢竟是旋律性的東西，容易讓人更有共鳴」，J.Sheon 如此回應。為了在聽眾間達到最大共鳴、打到最多族群，他於是將首張作品的主調定位為一張 R&B 專輯，再融入自己最喜歡、但本地 R&B 音樂中少有的 Hip-Hop 節奏；也由於台灣大多的 R&B 都是軟性情歌，J.Sheon 憑著重度 R&B 音樂聆聽者的身份，藉這次的創作，希望向聽眾介紹此類型音樂更多不同的面向及可能。除此之外，他也觀察到，國外音樂圈在饒舌歌曲中加入旋律的趨勢又流行回來，「以前像是 Nelly、Bone Thugs-n-Harmony 都有加旋律，但後來有一陣子大家幾乎不太加，直到這兩三年 Hip-Hop 才又普遍加入旋律。」
不想當一個只會做漢堡的廚師
為了讓更多人聽見自己的作品，J.Sheon 花了非常多時間研究怎麼宣傳、怎麼下文案，他說自己是「無所不用其極」在做宣傳。「我不想當一個會做漢堡的廚師，但沒有人知道這間餐廳在哪裡。」他記得小時候喜歡上 Hip-Hop 的瞬間，完全沒有理由，僅是看到歌手帥氣的外表、態度和聽起來很酷的音樂就愛上了。因此當他製作這張專輯時，也希望盡可能讓聽眾無論從哪一個面向接觸到作品，都能很直覺地愛上。他藉過去 cover 無數歌曲所練就的和弦敏感度，寫出勾耳旋律，並選擇最愛的 808 鼓機音色製作 beat，但這些音樂上的創作都不是最難的。「我覺得比較難的是歌詞上的音韻。我回台灣後有跟一些饒舌歌手像是 BR、熊仔玩 freestyle，對寫詞的幫助很大，特別在韻腳的排法上。我寫歌詞滿重視音韻的，就是它唱起來的順暢度、它的聽感對不對。」
押韻不是問題，平仄才是難處
我原以為寫中文歌詞在音韻、flow 方面容易遇挫，是因為中文不像英文有連音，所以難以流暢，但 J.Sheon 說：「其實我覺得中文難的是，在不加旋律的情況下會有平仄問題，所以字要選得對。譬如四聲跟一聲就差很多，就算押同韻，聽起來還是會不太順暢。我有時候甚至會選擇接近、沒有完全押到，但平仄一致的韻腳。」為了在聽感上做得更細膩，J.Sheon 甚至連每個字在歌曲裡要呈現出的強度也盡可能照顧到。「有時候我會想要有個 punch 音，可能剛好覺得哪一句的旋律或唱法適合衝出來，我就會在那句裡唱ㄅ、ㄆ或勉勉強強唱ㄍ，讓它有一個子音的聲音。我會根據韻腳、根據我想要呈現的聽感去修改歌詞，讓歌詞除了保持順暢，也可以變得好唱。」
上述都是進階版的填詞技巧，對於最基本的押韻，J.Sheon 早已完全掌握，專輯裡的歌詞幾乎都是至少押雙韻，甚至三韻、四韻，而這些本事都是 J.Sheon 在玩 freestyle 的過程裡練就。不過他說，其實自己在欣賞別人的音樂作品時，並不特別在意歌詞，之所以會對自己的歌詞花心思，他確信地說：「因為我瞭解華人的音樂很重視歌詞。」談話間，你能確實感受到 J. Sheon 的那股自信，清楚明白自己踏出每一步的原因，也因此總是能積極地貫徹實行每次下的決定。
新作分別與呂士軒、陳星翰合作
除獨自埋首創作，J.Sheon 在這次的專輯裡也與其他音樂人合作，其中包括來自台灣本地 Hip-Hop 團體「SmashRegz/違法」的呂士軒，和打造過無數華語流行電音金曲（如蔡依林〈我呸〉、謝金燕〈姐姐〉）的陳星翰。
「呂士軒我認識算滿久的，大概 2010 年，他就自己加我 Facebook。」呂士軒 2015 年曾和 J.Sheon 合作一首歌，名為〈Graduation Party〉。「當時我覺得跟他合作很痛苦，可能因為我真的是過動兒，我會一邊看 Netflix、一邊聊 Facebook、一邊寫歌詞；但他是要安安靜靜寫歌詞的人，我跟他工作的模式完全不一樣。但這次〈啵啦〉的合作就還算順利，因為這首歌的主角他也認識，所以一天就把 verse 寫完給我。」」訪談過程中，J.Sheon 不斷轉著手上的指尖陀螺，好像唯有如此，腦袋才能跟著轉動，證明他必須一心多用才能「專心」把事情做好。
J.Sheon 和陳星翰的合作則是第一次。「很多東西是我們一起寫的，可能和他在外面跟正規歌手合作的方式比較不一樣。譬如我說我們來做一首 party 一點的歌，他就做一個大概的 beat，然後我們再一起討論、調整，之後就用這個 beat 各寫各的，比較像是共同創作的感覺。」
整張專輯從序曲一直到10首歌播完，一句不斷出現的「Deep Into Your Soul」已深植聽者腦海，J.Sheon 的做法一如許多饒舌音樂製作人，會在自己的作品中加上固定的一句話作為 producer tag。「其實加這句話沒有什麼深奧的意思，就是覺得這樣子帥，黑人都這樣，那我也要。」什麼都要帥、什麼都要引人注意是 J.Sheon 的風格，而那句歌曲間不斷出現的「Deep Into Your Soul」，正是他試圖宣傳自己、洗腦聽眾的強烈意念：我的音樂好聽到能直搗你的靈魂深處！
什麼都要帥、什麼都要引人注意就是 J.Sheon 的風格。（圖 / 索尼音樂 提供）
