左起：Downtown Music Publishing 技術副總 Joe Conyers III、Ditto Music 執行長 Matt Parsons、主持人泛科知識知識長鄭國威、台南公道法律事務所顧問蔡政忠。（攝影 / 劉俊佑）
文 / John Huang
來自美國紐約 Downtown Music Publishing 的技術副總 Joe Conyers III，與英國線上音樂發行公司 Ditto Music 營運長 Matt Parsons，8 月 24 日應邀來台出席「預見音樂未來：Taiwan Beats 國際論壇」，與台灣知名樂評人兼智財權專家蔡政忠暢談「串流時代下的國際音樂版權管理趨勢」，分析音樂版權的國際趨勢與現況，並鼓勵台灣跨國合作、運用策展人等編輯服務，來擴充音樂產業的版圖。三位對談者都肯定台灣的音樂內容與未來發展，明確表達將有更多對話交流空間。
曾是樂團鼓手的 Matt Parsons，體認到大廠牌給音樂人的效益有其侷限，決定成立 Ditto Music，讓各地有潛力的音樂人能被聽見。許多原先自行於網路發展的 YouTuber 在 Ditto Music 的推動下都成為了一線音樂人，並且在全球化的佈局中建立起許多在地據點，讓地區性的音樂人走向國際。
Matt Parsons 強調他在意數據的透明度，如大眾到超市購物應取得收據，收據上需有清楚的消費明細，音樂的版權與消費也是一樣。Ditto Music 在合理範圍內將 100% 數據資料給音樂人，唯有透明化才能讓音樂人明確知道自己音樂的價值與目標受眾。同時需要運用有使用者經驗的團隊，在行銷上讓音樂人知道自己的目標，並且與音樂人建立起夥伴關係、協助規劃音樂職涯。
台灣知名樂評人兼智財權專家蔡政忠，也認為透明化是音樂版權管理上最重要的方向。許多音樂人時常向蔡政忠尋求法律咨詢，他發現台灣音樂人大多對於自己權益的分配沒有概念，不知如何從音樂中得到利潤。蔡政忠建議台灣唱片廠牌需明確讓音樂人知道自身權益、能得到多少服務和支援。只有在確認音樂維生的方式之後，才會有更多精確的計算，製造友善的環境讓創作者得到保障。而台灣創作者不能只懂寫歌創作與演出，主動了解遊戲規則，尤其在法律層面需知道自己的利潤如何分配，才不會讓權益受損。
「音樂產業不該與消費者、使用者當敵人」，Matt Parsons 與蔡政忠都在談版權管理透明化時都提到這一點。蔡政忠認為目前串流音樂的收費方式還不算透明，有公開透明的資訊，讓音樂人與消費者都知道自身權益，產業才能更健全。
本年度 Taiwan Beats 國際論壇上午場，以大師對談「串流時代下的國際音樂版權管理趨勢」揭開序幕。（攝影 / 劉俊佑）
而協助超過 15 萬名創作歌手發展事業、並與 43 家音樂版權商合作的 Downtown Music Publishing 技術副總 Joe Conyers III 則說明，在談版權透明化時必須考慮世界各地對於智慧財產權解讀的不同想像與方式，在進行全球化的音樂管理時，必須提出更容易理解的方法來達到雙方共識，然後針對不同國家的狀況去做調整，在了解當地國情與法律之後，進而斟酌版權分配的透明化目標。
Joe Conyers III 建議台灣可以多嘗試跨國合作，可藉此了解不同國家的版權管理方式，在合作中產生的權利金分配也能促進產業活化。而台灣政府也需要加入音樂跨國合作的內容，比如舉辦跨國的「音樂創作營」，如流行音樂生產大國瑞典和挪威都有長期舉辦音樂創作營，邀請世界各地音樂人來一起共同創作，不僅提升音樂品質，也能促進音樂的多文化交流，推動更多不同層面的發展與音樂發行。
今日串流時代下許多音樂版權分配的新舊問題一一浮現，在全球化的音樂管理方式中，除了如何建立透明化的機制，還需去對應不同國家的法律狀況。近期熱議的「區塊鏈」技術，三位對談者皆認為符合透明化目標並且可以減少會計作業與成本。無論什麼技術與方式，核心都在於如何讓音樂人與消費者的權益不會受損，才能讓音樂產業真正永續經營。
國際論壇講師和現場與會來賓合影。（攝影 / 劉俊佑）
