LIVEhouse in產品設計總監鄭鎧尹解說直播的商業模式
為甚麼這麼多人突然覺得直播是件好玩的事？大家可以思考一下，在 2014 年初已經有 Ustream、YouTube 等直播管道，大家其實可以不用到 LIVEhouse.in ，畢竟當時大家都認為直播是件昂貴、難辦的事；但 318 學運的發生是關鍵點，學生利用直播平台做許多事情，讓直播效益被放大，接在學運後，台北市大選又推升了一波使用潮，現任台北市市長柯文哲採用直播來經營社群，也讓直播更加普及。
事實上，目前整體環境已經到達燃點、夠支持直播來做這些事。但時間倒回 2013 年開始做直播平台時，大家都覺得直播沒有市場、業界的人也認為你腦袋壞掉，不過當時終端設備持續增加，大環境是好的，也是支持我們做平台的最大原因。
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用科技來看每一個世代的改變
我覺得應該從大環境的角度來看世界趨勢，像物聯網成熟後，世界的變化有了很明顯的分界點，這也可以類比其他科技，像 2004 年 Facebook 出來後，大家可以細想一下：有 Facebook 與沒有 Facebook，使用行為出現哪些改變？2005 年 YouTube 出現，2006 年 Google 用 16.5 億美金把它買下來，當時全世界都覺得這是燒錢的生意，十年後來看，YouTube 幾乎獨霸影音市場；同樣地， 2007 年 iPhone 誕生、2010 年 iPad 出現等等，可以發現一件很有趣的事情──才過了十年，使用者行為完全逆轉。
這每一個切分點代表什麼意思？我出生時已經有電腦，我的下個世代出生時網路已經很普及，再往後的世代出生時智慧型手機已經出現，甚至我有個朋友說：「現在的小朋友已經不知道『手機上有按鍵』是甚麼東西了。」這代表很多時候我們自以為理解下一代年輕人、下一代的行為模式，其實並不是，每個切分點都是一個新世代。以前我們以每十年或二十年為單位區分世代，現在是以科技來看每一個世代的改變。
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皮克斯（Pixar）給我們的啟發
內容才是最重要的。皮克斯並沒有違反內容產業的原則，他們很在意講故事，就和音樂產業一樣，音樂才是最重要的。不過皮克斯同時也很在意如何用更好的科技講出更好的故事，而在音樂產業的歷史中，科技一向都不是配角，所以目前重點是如何讓科技幫助音樂產業。
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直播到底可以做甚麼？
1. 直播＋粉絲互動（例如大牌 Liveshow）
直播就是加入互動，如果沒有互動，那直播和電視台也就沒什麼兩樣。
2. 直播＋募資（記號士募資、HereO 夢想舞台演唱會）
以前要捧紅一位明星非常簡單，只要讓他們常上報紙及老三台；但現在要捧紅一位明星非常困難，因為曝光管道太多了。直播和募資結合是很有趣的事，尤其在內容產業。若是在募資平台上募 3C 產品可以不需互動；但如果是內容產業，例如唱片，沒有互動、沒有理念表達是很奇怪的事，所以我們當初提出這樣的企劃，讓內容產業和使用者、消費者有互動。
3. 直播＋演唱會（天下雜誌「志氣 為未來而戰演唱會」、高校誌五週年演唱會）
目前所有人都在嘗試直播演唱會，但這同時也面臨一個問題：如果演唱會有線上直播，會不會影響實體票卷收入？目前還沒有具體答案，因為必須讓線上、現下都達到最大效益。
Q：在直播頻道上有沒有其他玩法？或是有更多的經營方式？
很多人透過 Facebook 經營粉絲團，但 Facebook 的經營是離線式的（文字、圖片），因此直播並不是跟 Facebook 打對台，Facebook 依舊是經營管道之一，若能把粉絲變成線上互動，粉絲的黏性會變得很高。當然直播有更多經營方式，但不是說有了直播就把以前的東西拋掉，而是互補，音樂放上 YouTube 就沒有互動，只是影音的保存與宣傳管道；放上 Facebook 雖然有互動，但僅有文字、圖片，而直播在即時互動上或許能補足更多需求。
