Google 旗下全球最大的影片網站 YouTube，前一陣子正式推出YouTube Music Key，伴隨著全球最多的流行音樂觀眾和母公司 Google 的財力，它將以每個月10元美金的費用打入市場。
音樂串流市場群雄四起，但別小看YouTube潛在的威脅，統計每個月有超過 10 億名不重複使用者造訪 YouTube，全球使用者每個月在 YouTube 觀看的影片總長超過 60 億小時。創意策略公司（Creative Strategies）分析師Ben Bajarin表示：YouTube Music Key 是銳不可擋的對手。然而進入網路音樂服務，最大的挑戰其實是和大量的音樂公司達成版權授權協議。在此之前，YouTube已與環球音樂集團（Universal Music Group）、Sony BMG音樂娛樂公司、以及華納音樂集團（Warner Music Group）這三間唱片公司簽約，也正在與上百間獨立音樂公司協商中。但並不是所有協議成功，YouTube Music Key上市傳言已經超過一年的時間，而延遲推出的原因，就有消息指出是由於許多獨立唱片公司抱怨 YouTube 的交易條件並不公平。
例如，美國重量級音樂經紀人 Irving Azoff 就表示，他將會把手中42位客戶，包括Pharrell Williams、Smokey Robinson 以及 John Lennon等著名歌手，共計約2萬首歌曲的版權，從YouTube平台撤走，當然也不會出現在音樂訂閱服務YouTube Music Key平台上。
還是那個老問題：Irving Azoff 認為 YouTube 付給音樂人的版權費太少，他希望幫助創作者在這個逐漸走向串流媒體的時代中，拿到更多版權收入。「我們絕對不再容忍創作者的權利，在今日的數位市場中被踐踏，毫無考慮到音樂人對於創作之路的貢獻。」Irving Azoff 說。不過 YouTube 並沒有立刻對 Irving Azoff 的言論做出回應。
YouTube的確在市場上占據了一個複雜的位置。早期，它被視為一個對於唱片公司和音樂人來說非常重要的宣傳平台，不只讓新藝人被發掘，許多歌手的官方MV，例如Miley Cyrus的《Wrecking Ball》，或 Meghan Trainor 的《All About That Bass》，都已累積上億次的瀏覽量，同時也促使 Justin Bieber、《江南Style》的Psy，以及《哈林搖》創作者Baauer，知名度迅速擴散到全世界。 兩年前，Taylor Swift的最新單曲《Never Getting Back Together》甚至搶先在廣播電台前，於YouTube上首次露面。然而，由於數位時代的內容市場中資源無比便宜豐富，在「免費宣傳」已能滿足大部分視聽人的胃口的情況下，的確將對傳統與實體上的「商品」產生排擠效應（在YouTube的免費區聽聽主打歌就好了，何必買整張？又何必非要訂購Music Key？），角色轉換再加上前述的分成問題，Youtube Music Key的新霸業，恐怕還是得處理這些長久以來的老問題。
