Randy Jackson（左）與Wiltay（右）彼此互動輕鬆有趣。照片取自大京藝術臉書。
曾獲葛萊美專輯製作人獎的 Randy Jackson，是位全能的美國資深音樂人，具有貝斯手、歌手及唱片製作人等身分，並曾同瑪麗亞凱莉、惠妮休士頓、席琳狄翁、瑪丹娜、超級男孩等全球知名歌手合作，目前則專注於演藝經紀規劃（A & R），致力於發掘新人，但他最知名的身份還是《美國偶像》的資深評審。
今年，金曲獎主辦單位特別邀請到 Randy Jackson 來台參與盛會，除了舉辦大師講座〈亞洲藝人通往國際之途徑〉，由他擔任主講人外，Randy 同時也與瘋台灣主持人 Janet 在金曲獎頒獎典禮共同頒發「演奏類最佳專輯製作人獎」及「演奏類最佳專輯獎」。
此行，Randy 帶著他首位簽下的亞洲藝人 Wiltay（鄭威昱）來台，並表達他希望串聯東西方音樂交流的強烈欲望。身為《美國偶像》超級資深評審，Randy 認為「我彷彿天生就有挖掘鑽石的天分，但最重要是保持一顆好奇的心，才能看見。」他不斷強調，「歌手成功的三大關鍵：好歌 （songs），好歌 （songs），還是好歌 （and songs）！」他認為歌手要成功除了自身條件與努力，還需要有好的歌曲與團隊搭配才行，就算贏得選秀節目冠軍，也只是獲得一個機會或一張入場券而已，要有好的歌曲才能決定一切。因此，Randy 此行的任務之一正是尋找優秀的音樂人，希望建立一個東西匯流的音樂創作平台，挖掘更多有潛力的巨星至西方發展。
針對 Randy 在大師講座中的演說，我們專訪了 Randy 與 Wiltay，希望讓大家更了解 Randy 經營藝人的想法，以及亞洲藝人至歐美發展的一些途徑，同時也希望讓大家更認識 Wiltay，一位台灣及新加坡的混血藝人，在歷經幾次失敗後，如何在西班牙獲得機會，又是如何在因緣際會下得到 Randy 的賞識，成為 Randy 簽下的首位亞洲藝人。
◎ 在大師講堂中，您不斷強調好的歌曲與好的團隊是最重要的。但對於剛崛起的新人而言，要擁有好的團隊與資源並不容易，您認為這些擁有潛力但尚未找到資源的新人們該怎麼做？
新人必須不斷去精進自己的能力與技巧，然後用這樣的魅力去吸引到伯樂。以 Wiltay 為例，我第一次看見他便驚為天人，我看到他的潛力與明星魅力，於是我願意花時間與資源在他身上。
（補充：Randy 在大師講座中表示，他認為創作歌手的優勢是能夠掌握歌曲的方向，有辦法做自己想做的音樂並知道自己要的是什麼。但若要維持一個長而穩健的歌手生涯，歌手還必須具有特色以及歌曲本身要夠好才行。）
新加坡創作歌手Wiltay在歐美已有卓越的成績。照片取自Wiltay臉書。
◎ 請 Wiltay 介紹一下自己。
Wiltay（中文名鄭威昱），父親新加坡人、母親台灣人，是位國際性的流行音樂創作人。2012 年 Wilta y在西班牙被發掘並拍了三支 MV，其歌曲〈Hola〉成功融合英文、中文與西班牙文。2013 年，Wiltay 首張專輯《WTF》入圍四項洛杉磯音樂大獎，並奪下年度流行專輯獎。
我先在西班牙待了兩年出了三支 MV，當時也沒想到要去美國發展，但我一直希望我的音樂能由不同語言與種族的人共同創造的。後來其中一支 MV 被一位美國製作人聽到後，詢問我去美國錄歌的可能行。我來自新加坡，我會講英語還有國語，所以若在西方發展順利的話，能夠當成華人與西方世界串連的橋樑，於是我就去了。
我與 Randy 在拍攝現場相遇，當時他正在陪旗下藝人拍 MV，一個星期後，他打了通電話給我，說想聽聽我的音樂，再之後他表達想當我的經紀人，我當下一口就答應。Randy 其實是很 open 的人，總是哈哈哈，而且他也想讓更多東方的音樂與創意進入西方，這與我的想法不謀而合。（Randy：就是這個時機，應該讓東方與西方交匯 East meets West！）。
此外，他也是個很會引導藝人的經紀人，他總是讓藝人去發掘自己，這是一個很棒的教導方式。像是每次我問他：「Randy，你覺得這首歌的旋律如何？」他就會：「哈哈哈，Yes！」，他總是 Say Yes 之後再提出他的建議。
◎ 到目前為止，對彼此合作的感覺如何？
Randy：I feel sexy！（全場哄堂大笑）
到目前覺得很開心，我們一直在正確的道路前進，而且我們默契非常好，我相信 Wiltay 未來一定有大好前程。
◎ 合作的下一步是什麼？
我們計劃出單曲、拍MV，九月前推出英文單曲，並預計在歐美同步發行，然後再回到新加坡表演。
Randy與旗下首位亞洲藝人Wiltay。照片由大京藝術提供。
◎ 目前台灣主要透過補助藝人與樂隊到國外參加音樂祭，以提升台灣音樂在國際的能見度。你自己認為以國際音樂節作為連接國際的跳板是正確的嗎？
我認為參加國外音樂祭這件事是有價值的，因為世界愈來愈近，而音樂可以集聚大家的力量。台灣必須要讓其他市場看見，同時也要讓西方人士來台灣，因此到全世界各個地方發展、放眼國際就很重要，必須要讓其他人看見台灣的音樂品牌以及台灣能做什麼，參加國際音樂節就是一個不錯的曝光管道。以 SXSW 為例，它是全世界最好的音樂節之一，每年全世界的音樂社群都匯聚在這裡，很多音樂人在這個舞台上能被全世界看見。
我目前正計劃在台灣成立一個音樂創作的團隊，希望聚集來自世界各地的音樂人，彼此交流的創意與想法，因為一切的成功都來自於好的音樂與歌曲，我希望在台灣建立一個國際音樂交流平台。雖然獨立音樂進入西方較容易成功，但台灣擁有豐富的文化，如果能將台灣傳統文化元素加入流行音樂裡面混搭，會是另一項很棒的武器。
◎ 您談到之前曾到日本及澳洲尋找可以在西方發展的藝人，可以請你多談一點細節，針對亞洲藝人要前進歐美必須具備什麼特色與能力（英文能力、歌曲類型）？
英文能力當然很重要，但決定因素還是要回歸歌曲本身。每個市場對於歌曲的喜好不同，有的藝人可能很幸運地達到那個市場的需求。如果某些歌曲在西方世界很夯，我們也會嘗試推到相鄰國家，然後針對該國的特色與喜好去調整。但我認為台灣藝人還是要有征服世界的野心，有那個企圖讓全世界都聽見你的音樂。
◎ 這次來台服裝由台灣設計師 Daniel Wong 打理，聽說你打算繼續跟他合作？
我演說當天穿的外套就是他設計的，Very Cool！我覺得現在非常多的時尚設計來自亞洲，而音樂、生活方式跟時尚都是全球娛樂圈的重點，加上藝人身在娛樂產業，一舉一動都會受到注目，所以音樂跟時尚是密不可分的。
（註：Daniel Wong 為知名華裔設計師，擅用印花堆疊的創意手法，呈現經典與前衛和諧並存的時尚創意。Daniel Wong 同時也是世界時尚指標 Lady GaGa 欽點的華裔設計師，曾為其演唱會訂製專屬服飾。）
◎ 在數位時代下，許多藝人都會透過社群網站跟粉絲互動。你對於藝人粉絲頁經營策略有何看法？若簽到一名亞洲藝人，你會建議他如何透過網路與科技建立與西方聽眾的關係？
社群媒體是大家都必須善加利用的平台，因為現在很多資訊、影音都會透過社群平台散佈，而藝人也可以透過社群平台與粉絲對話，像 Lady Gaga 就是經營社群媒體很成功的例子。我喜歡社群媒體，但很重要的是你一定要持續在上面更新資訊，同時你也要給予回饋。如果能夠透過藝人的社群媒體釋出獨家消息，這個力量也是很大的。
